VA DE CINE - JUAN BIBIAN

  El 7 de julio de 1899 nació George Cukor, un nombre que brilla con luz propia en la historia del cine. Reconocido como el mejor director de mujeres, Cukor siempre estuvo rodeado de las actrices más talentosas y emblemáticas de su tiempo. Desde sus inicios con Greta Garbo hasta sus últimos trabajos, Cukor dejó una huella imborrable en la industria cinematográfica. Hoy, quiero recordar a este genial director y celebrar su legado. Los comienzos: Greta Garbo y "La Dama de las Camelias" George Cukor comenzó a ganar reconocimiento con su trabajo junto a la "Divina" Greta Garbo. "La Dama de las Camelias" (1936) y "La mujer de las dos caras" (1941) son dos de sus colaboraciones más recordadas. Estas películas no solo destacaron por sus impresionantes actuaciones, sino también por la forma en que Cukor sabía sacar lo mejor de sus actrices, convirtiendo cada escena en una obra de arte. El éxito con "Mujercitas" y "Mujeres" Uno de los

  Cuando pienso en la historia del cine, hay un nombre que resuena con fuerza: Janet Leigh. Nacida el 6 de julio de 1927, Janet se convirtió en un ícono del cine gracias a su actuación inolvidable en "Psicosis" (1960) de Alfred Hitchcock. Hoy quiero rendirle homenaje, recordando su legado y cómo su hija, Jamie Lee Curtis, la honró en una de las secuencias más famosas de la historia del cine. La Vida de Janet Leigh Sus Primeros Años Janet Leigh, cuyo nombre real era Jeanette Helen Morrison, nació en Merced, California. Desde joven, mostró interés por la actuación y el cine. Sus primeros pasos en Hollywood fueron gracias a Norma Shearer, quien la descubrió a través de una fotografía. Su Carrera en Hollywood La carrera de Janet despegó en la década de 1940, con papeles en películas como "Act of Violence" (1948) y "Little Women" (1949). Sin embargo, su fama alcanzó nuevas alturas con "Psicosis" de Alfred Hitchcock, donde interpretó a Marion Crane. Ps

  El Estreno de "Vive y deja morir" Tal día como hoy, en 1973, el icónico Odeon de Leicester Square en Londres se llenó de estrellas y glamour para la premiere de "Vive y deja morir" ("Live and Let Die"). Este film marcó un momento histórico en la serie 007, ya que Roger Moore tomaba el relevo de Sean Connery, quien había sido el rostro de James Bond en las siete películas anteriores. Roger Moore: Un Nuevo Bond Roger Moore, conocido por su papel en "El Santo", debutó como el legendario agente secreto con una mezcla de expectación y escepticismo. Dirigido por Guy Hamilton, "Vive y deja morir" no logró alcanzar la calidad artística de sus predecesores, pero el público respondió con entusiasmo. Las taquillas reflejaron un éxito comercial impresionante, aunque la crítica no fuera tan benevolente. Una Noche de Estrellas La premiere fue un evento deslumbrante. Roger Moore llegó acompañado de su esposa, atrayendo todas las miradas. Pero la noc

  Diálogos de Cine  **"-Lo que quiero decir es que cuando encuentro una mujer atractiva tengo que empezar a fingir que no abrigo deseos de hacerle el amor. ¿Por qué cree que tiene que ocultarlo? Ella podría poner objeciones. O puede que no. Qué suerte he tenido de haberme sentado aquí. La suerte no tuvo nada que ver con ello. ¿El destino? Los cinco dólares que le he dado al camarero para que lo sentara aquí. ¿Es una declaración? Nunca hablo de amor antes de comer. Usted ya ha comido. Pero usted no."** En un mundo donde las estrellas de cine vienen y van, pocas han dejado una marca tan indeleble como Eva Marie Saint. Hoy, celebro sus 100 años de vida y su inigualable legado en el cine. La película "Con la muerte en los talones" (North by Northwest, 1959), dirigida por el maestro Alfred Hitchcock, no solo es un clásico del cine sino también una exhibición del carisma y talento de Eva Marie Saint junto a Cary Grant. Este artículo es un homenaje a una actriz que, a trav

  Tal día como hoy, en 1957, se estrenaba en Nueva York una joya del cine que, aunque no ha sido muy comentada en las redes sociales, merece un lugar destacado en nuestra memoria cinematográfica. Estoy hablando de "Chantaje en Broadway" (Sweet Smell of Success), una obra maestra dirigida por Alexander MacKendrick. Este talentoso cineasta, originario de Boston y de ascendencia escocesa, comenzó su brillante carrera en Inglaterra, y nos dejó esta increíble película que merece ser redescubierta y valorada. Un Dúo Protagonista de Lujo La película cuenta con dos protagonistas de lujo: Burt Lancaster y Tony Curtis. Burt Lancaster, conocido por su intensidad y presencia en pantalla, interpreta a J.J. Hunsecker, un poderoso columnista que manipula y controla a quienes le rodean. Por otro lado, Tony Curtis brilla en su papel de Sidney Falco, un agente de prensa desesperado por ganar el favor de Hunsecker. La química entre estos dos actores es palpable y eleva la película a un nivel su

  “Si lo cubrieras de basura, seguiría teniendo estilo”, cantaba Ray Davies, el líder del grupo británico The Kinks en su homenaje al cine del Hollywood clásico, “Celluloid Heroes”. Esta frase describe perfectamente el porte distinguido y refinado de George Sanders, un actor ejemplar nacido en San Petersburgo (Rusia) el 3 de julio de 1906. Primeros Años George Sanders se crió en Inglaterra, donde desarrolló una personalidad que representaba como nadie al dandy cínico y burlón, de vuelta de todo y descreído. En el cine, casi siempre hizo de antagonista, y hasta cuando interpretaba a un personaje bueno, lo hacía con un toque de malicia. Esta dualidad lo convirtió en un actor único y fascinante. Trayectoria Cinematográfica Rebecca (1940) Una de sus películas más memorables es Rebecca , dirigida por Alfred Hitchcock. En este film, Sanders interpreta a Jack Favell, un personaje que encarna a la perfección su estilo cínico y seductor. El Retrato de Dorian Gray (1945) En El Retrato de Dorian

  Un Musical Inolvidable El 1946, el Cine Warners de Broadway fue testigo de un estreno que, aunque no se convertiría en un hito cinematográfico, dejaría una huella en la memoria del público amante de los musicales. "Noche y Día" (Night and Day), un film sobre la vida del gran Cole Porter, fue interpretado con esmero por Cary Grant y dirigido por el aclamado Michael Curtiz. En ese entonces, el estreno estuvo acompañado de un imponente despliegue publicitario y una afluencia masiva de espectadores. La Trama y los Protagonistas La película narra la fascinante vida del compositor Cole Porter, conocido por sus melodías inolvidables y letras ingeniosas. Cary Grant, uno de los actores más carismáticos de la época, asumió el desafío de dar vida a Porter en la pantalla. Aunque la actuación de Grant fue destacada, el film no logró capturar plenamente la complejidad y el genio de Porter, según algunos críticos. La Recepción del Público y la Crítica A pesar de contar con una banda sonor

  Lo mejor de las buenas resoluciones que se toman el sábado por la noche es que se olvidan con la resaca del domingo por la mañana Sherif Calder (Marlon Brando) "La Jauría Humana" (The Chase, 1966) de Arthur Penn La película "La jauría humana", dirigida por Arthur Penn y con un guión de la brillante escritora Lillian Hellman, basada en una obra de Horton Foote, es una obra maestra del cine. Esta película no solo destaca por su impresionante elenco, encabezado por Marlon Brando, sino también por la potente denuncia social que plantea. Un Drama Claustrofóbico "La jauría humana" es un drama impresionante que gira en torno a la miseria de una sociedad podrida. La historia, aunque sencilla, refleja fielmente su tiempo, exponiendo todas las miserias y vilezas de los seres humanos. Penn y Hellman nos muestran una narrativa dramática y fuerte, que no deja indiferente a nadie. El maestro John Barry compone una banda sonora que resalta aún más la intensidad de cada

  Para el que suscribe, uno de los Oscars más merecidos de la historia es el que ganó Olivia de Havilland. Su actuación fue simplemente magistral y su premio es un reconocimiento justo a su talento. Además, el resto del reparto también estuvo de nota. No cabe duda de que William Wyler era un grande, un director que sabía cómo sacar lo mejor de sus actores y crear películas inolvidables. Un poco sobre Olivia de Havilland Olivia de Havilland fue una de las actrices más destacadas de la era dorada de Hollywood. Nacida en Tokio en 1916 y criada en California, Olivia tuvo una carrera cinematográfica impresionante que abarcó más de cinco décadas. Ganó dos premios Oscar a la mejor actriz: el primero por su papel en "To Each His Own" en 1946 y el segundo por "The Heiress" en 1949. Su actuación en "The Heiress" es particularmente memorable, y muchos coinciden en que fue uno de los mejores momentos de su carrera. La magia de William Wyler William Wyler, por su parte